。好莱坞吴 佳。古典
音乐剧《日落大路》男主角乔·吉里斯那赋有深意的盛行台词:“莫非你不知道,最巨大的交错著作诞生于最低微的时间?”或许浓缩了本剧最深入的人道观察,也是梦境对“好莱坞”电影工业年代最辛辣的反讽。
4月19日下午 ,沉浮英国作曲家安德鲁·洛伊德·韦伯作曲的好莱坞闻名音乐剧《日落大路》在北外滩友邦大剧院正式表演。作为国际音乐剧领域中的古典传奇作曲家,韦伯创造的盛行音乐剧《猫》《歌剧魅影》等多部著作早已为全国际所熟知并喜欢。音乐剧《日落大路》自1993年在伦敦首演以来,交错斩获多项托尼奖和奥利弗奖,梦境亦是沉浮表演率颇高的经典音乐剧著作 。此次巡演由莎拉·布莱曼领衔,好莱坞首场表演完毕时观众席中雷鸣般掌声和火热欢呼声 ,古典见证了剧迷们对表演的盛行必定与喜欢 。
音乐剧《日落大路》经过扑朔迷离的戏曲对立和多元交融的音乐风格,展示了多维度的人道纠葛,诠释了有关愿望、愿望 、虚荣 、贪婪、惊骇、执念 、忠贞、变节等主题 ,挖苦了好莱坞黄金年代旧日惟我独尊的光辉与不可避免的衰落。本次全新制造版别,不管从舞美 、灯火、服装的制造精巧程度 ,抑或是很多艺术精深的艺人阵容以及乐队的完美体现,都使表演闪亮震慑,缔造了令人难忘的视听盛宴。
该剧采用了充溢象征意义 、真假结合的舞台体现方式,奇妙使用了旋转舞台来切换场景改变,并有用运用灯火来区分舞台区域 ,场景切换自若,戏曲联接流通。作为“中心”舞台场景的别墅内绮丽豪华,贵气讲究 ,却又在幽暗的灯火合作下,给人以忧郁、烦闷的视觉体会,暗示了别墅及其女主人衰落、颓丧,与年代渐行渐远的感觉。与之构成明显对比的,则是快节奏的电影拍照现场和年轻人集合的酒吧,经过严重繁忙和喧哗无比的火热场景 ,展示出不同人群的日子状况 。
整部剧的魂灵莫过于韦伯创造的音乐 。剧中古典音乐、流行音乐、爵士音乐的多元交融的音乐风格 ,为戏曲开展和赋有情感张力的人物人物 ,注入了中心推动力。传统的管弦乐首要是对女主角诺玛·德斯蒙德以及曩昔年代的描绘,半音化 、三全音以及充溢张力的和声构成管弦乐的主题音乐 ,在全剧中贯穿式出现,激烈地隐喻了诺玛孤寂、软弱 、灵敏的内心国际 。爵士音乐和流行音乐则首要体现尘俗日子繁忙、奔走 ,以及充溢年代生机的状况。明显的音乐风格反差,为男主角乔·吉尔斯的对立心思做了最好的戏曲诠释,也终究成果了他演唱的同名主题曲《日落大路》的高光唱段,以淋漓尽致的戏曲方法,妙语解颐般控诉了好莱坞的虚伪与外表的浮华,也展示了因寻求奢侈日子而损失自在魂灵的苦楚与呼吁